David Bailey, una mirada clave
Publicado en Julio 28, 2010
Fue uno de los mejores retratistas de las décadas del ´60 y ´70. Su talento y su vida personal lo convirtieron a él mismo en una especie de celebridad. Este año, un libro recopila sus mejores obras.
Algunas frases filosas (”Por dos millones de libras fotografiaría a Stalin o Hitler porque no soy un filósofo moral”) todavía consiguen que el mundo se de vuelta a escucharlo. Pero David Bailey (Londres, 1938) es un hombre que no hizo su fama gracias a las palabras sino a las imágenes.
Considerado por la crítica como un hombre imprescindible en la fotografía contemporánea, Bailey ha retratado a algunas de las celebridades más emblemáticas de la segunda mitad del siglo XX. Por la lente de su cámara han pasado desde el pintor Francis Bacon y Brigitte Bardot hasta Michael Caine y Mick Jagger.
En esa lista está -cómo no- la bella Catherine Deneuve, que fue esposa de Bailey y una de sus musas favoritas (por cierto, es la de la imagen principal de este artículo).
Viaje en el tiempo
En mayo pasado, la editorial londinense Phaidon lanzó un libro que reúne más de 50 obras de Bailey. Esta novedad editorial, acompañada de textos monográficos y postales inéditas de Londres y Nueva York, no sólo supone un acercamiento detallado a la singularidad de Bailey. Es, además, una manera de viajar a los iconos de las dos décadas más agitadas del siglo XX.
Texto: Andrés Bacigalupo
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Otra genia detrás de cámara
Publicado en Mayo 11, 2010
La última campaña de Louis Vuitton ha reunido a los tres grandes astros del fútbol mundial (Maradona, Pelé y Zidane) ..y también a Annie Leibovitz, personaje por derecho propio y considerada la fotógrafa mejor paga del planeta.
Está considerada una “leyenda viviente” por la Biblioteca del Congreso de los EE.UU. Dueña de una larga trayectoria -inició sus primeros trabajos a principios de la década de 1970- Annie Leibovitz es la autora de retratos que han dado la vuelta al mundo. El embarazo de Demi Moore, Luciano Pavarotti o la última fotografía de John Lennon son algunos de los momentos más recordados de su carrera.
Leibovitz, sin embargo, excede el ámbito de las celebridades. Su genio y versatilidad la han llevado por una buena cantidad de rubros y temas. Así, en 1983 ganó un Grammy por Mejor portada de un álbum y cinco años después encandilaba a los críticos publicitarios por su participación en la campaña de American Express (recibió un Premio Clio).
Las actrices Gwyneth Paltrow y Blythe Danner, retratadas por Leibovitz.
La fama de Leibovitz, quién desde 1993 trabaja fotografiando paraísos turísticos para Condé Nast Publications, no ha dejado de crecer con el paso de los años. Su éxito es tal que son los retratados quienes la buscan a ella, al contrario de lo que ocurría al comenzar su carrera.
En distintos momentos y por cuenta y orden de diferentes medios o agencias, Leibovitz ha retratado a una lista extensa y ecléctica de personajes de todo el mundo: desde Catherine Renueve y Mijaíl Gorbachov hasta Sean Connery, Laetitia Casta y André Agassi.
Fútbol & Louis Vuitton
El último gran reto profesional de Leibovitz fue por encargo de la firma francesa Louis Vuitton y consistió -nada menos- que en compatibilizar los egos de los tres futbolistas más importantes del mundo: Pelé, Zinedine Zidane y Diego Maradona.
La llegada tarde de Maradona hizo que Leibovitz trabajara con él de manera separada. Tecnología mediante, sin embargo, Diego aparece en las fotografías “compartiendo” momentos con sus colegas francés y brasileño.
La campaña se llama Core Values y según adelantan desde la web de Louis Vuitton Journeys, pronto difundirán una charla en la que los tres deportistas repasan sus hazañas en la cancha y su visión del fútbol.
Texto: Andrés Bacigalupo
Mirá las fotos de la campaña en Sinflash.com
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Entre las sombras de lo cotidiano
Publicado en Octubre 17, 2009
A mitad de camino entre el documentalismo y el arte, el fotógrafo Roger Ballen ha forjado una carrera magnífica rescatando con su singular mirada las huellas de vidas difíciles y rutinarias.
Su madre, Adrienne Ballen, perteneció a la generación de fotógrafos que desde la mítica agencia Magnum (como Elliott Erwitt) plasmó algunas de las imágenes más simbólicas del siglo XX.
Bajo aquella inevitable influencia, Roger Ballen desarrolló su propia carrera profesional y salió de su New York natal para captar escenas cotidianas en vastas partes del mundo, especialmente en Sudáfrica.
En aquel país (dónde actualmente reside) Ballen recorrió la ruta de las minas de diamantes y los poblados que se levantan a la vera del camino. De esos viajes, el ojo hábil de Roger rescató algunas de las fotografías más significativas de su trayectoria.
Su sólida obra (más de 20 años de trabajo, especialmente entre las décadas de 1970 y 1990) es elogiada tanto por su capacidad de documentar la realidad como de cuestionarla. En un estilo sutil, aunque no exento de controversias, Ballen logra retratos ciertamente teatrales, rostros ambiguos o angustiados que parecen gritar su realidad mirando a la lente.
Galardonado en 1995 con el Premio de Arles, Ballen se dedica actualmente a impartir cursos de fotografía a jóvenes desfavorecidos en Sudáfrica. Mientras tanto, muchas exposiciones sobre su estupenda obra se han presentado en el MOMA de New York, el Centro Georges Pompidou de Paris y el Victoria and Albert Museum en Londres.
Texto: Andrés Bacigalupo
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Gastronomía y arte: Poh Ling Yeow
Publicado en Agosto 5, 2009
Devenida en auténtica estrella mediática en Australia, la artista de origen malayo Poh Ling Yeow posó desnuda para el célebre pintor David Bromley.
Una historia singular envuelve a la multifacética Poh Ling Yeow. Nacida en Kuala Lumpur (Malasia) en 1973, tenía apenas 9 años cuando se trasladó con su familia a Australia y es muy probable que no se imaginara lo que el futuro le tenía preparado.
Aunque pintora y actriz, su creciente fama se la debe al programa televisivo MasterChef Australia, un reality show que busca nuevos nombres para la alta cocina y que este año decidió probar suerte convocando a figuras provenientes de otros rubros.
A fuerza de su simpatía, y con la espontaneidad inevitable de una novata de la gastronomía, Ling Yeow se ganó al público. Primero fue eliminada por equivocarse en los ingredientes de la sopa minestrone, pero los entretelones del concurso la volvieron a poner en pantalla, hasta que se consagró como finalista y quedó en un honorable segundo puesto.
Yeow & David Bromley
La TV ha sido la excusa de muchos para conocer más en detalle vida y obra de esta singular mujer malaya. Además de reflotar su propio currículum artístico, Poh Ling Yeow fue elegida por el artista e ilustrador David Bromley para posar desnuda.
Bromley, inglés pero radicado en Melbourne, es conocido en Australia gracias a su serie de colecciones sobre niños cuyo estilo retrotrae a las décadas del ´50 y ´60 y que han sido etiquetadas como “nostalgia pop“.
La otra gran línea de trabajo que se le reconoce a Bromley son sus retratos de mujeres desnudas, generalmente captadas en poses seductoras o intrigantes. Una colección en la que Ling Yeow parece haber encajado a la perfección.
Bromley expone desde 1989, y además de las principales ciudades australianas, su obra pudo verse en Massachussets (EE.UU), Japón, Canadá, Sudáfrica y Londres.
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Texto: Andrés Bacigalupo
Celine, la retratista
Publicado en Marzo 28, 2009
Nacida en Holanda en 1965, la fotógrafa Celine Van Balen ha sido especialmente elogiada por su colección de retratos de niñas inmigrantes musulmanas.
Es conocido el apoyo que el Nederlands Fotomuseum (Museo de la Fotografía de Holanda) brinda a los artistas de su país. En años anteriores, esta institución organizó exposiciones itinerantes que llevaron la obra de los fotógrafos de Países Bajos a varias capitales europeas y a algunas ciudades de EE.UU, como Cleveland.
Nombres como los de Hellen van Meene (1972), Wout Berger (1941), Albert van Westing (1960), Rineke Dijkstra (1959) y Koos Breukel (1962) se hicieron conocidos particularmente por sus retratos.
Esa lista también ha incluido a Céline van Balen, quién entre los años 1996 y 1998 trabajó los retratos de muchachas islámicas vestidas con el hiyab. En sus fotografías, generalmente realizadas en tomas frontales a corta distancia, los personajes llenan la imagen.
Esa es la preocupación de Van Balen: el individuo como tal y la captura de una expresión que no por cotidiana deja de resultar impactante, quizás no en la forma en que estamos acostumbrados a usar este último adjetivo.
Van Balen, cuya obra indudablemente se centra en los “forasteros” en Europa, trabaja últimamente con los africanos emigrados a Ámsterdam y otras ciudades de su país.
Entre los fotógrafos de los que hemos venido dando cuenta aquí en MV Experiencias, su estilo se acerca sobre todo al de Alioune Ba, oriundo de Malí (África). Salvo que Ba se ocupa justamente de la cotidianeidad de aquellos que decidieron no emigrar. Y su zoom buscó sobre todo contrarrestar las estereotipadas visiones fotográficas que sólo se posan en su continente para resaltar lo trágico.
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