Pasarelas creativas
Publicado en Agosto 3, 2009
Convertido en uno de los diseñadores argentinos más valorados del último tiempo, Mariano Toledo no deja de sorprender a la hora de presentar sus colecciones, inspiradas en múltiples temas.
“Me inspira absolutamente todo. La música, el arte, la gráfica, la pintura, la calle, el cine. Cada colección generalmente se nutre de cosas diferentes“. La frase, perteneciente a Mariano Toledo, hace justicia con la realidad. Quienes hayan asistido a algún desfile de este talentoso diseñador argentino podrán asentir, recordando algunas colecciones como Futuroscope (primavera-verano 2008) o su paso por el BAF, con las geishas guerreras luciendo algunas de sus prendas.
Tampoco podemos dejar de recordar su colección invierno 2007, inspirada en lo sobrenatural, el tarot y el ocultismo, y dominada por colores oscuros y texturas rústicas (ver primera foto).
Futurista y oriental
Entre los grises metalizados y los azules eléctricos, Futuroscope deslumbró a críticos y consumidores por su nivel de audacia. Y también por jugarse a ambos extremos del probador: minivestidos y vestidos muy largos. Esta colección fue pensada como un homenaje a la luz y a los fenómenos físicos que ella involucra (refracción y reflexión) en el proceso creativo de la moda.
Otro momento especialmente interesante en Toledo fue su presencia en el BAF 2007, cuando se desmarcó de las tendencias tradicionales del evento con una colección inspirada en la película china “La casa de las dagas voladoras“, de Zhang Yimou. Una serie de vestidos estilo kimono, con predomino de lila y negro, sorprendieron gratamente al público, que volvió a ratificar con aplausos los aciertos de Toledo.
Con muy buena acogida en España (dónde su marca ya tiene presencia en Madrid, Valencia y Toledo), Mariano Toledo es, sin lugar a dudas, otro de los diseñadores argentinos que vale la pena descubrir (o redescubrir).
Más diseñadores argentinos en MV Experiencias:
Pablo Ramírez
Foto 3: 90+10
Texto: Andrés Bacigalupo
Diseño & Moda en MV:
Sophie Albou - Yohji Yamamoto - Giuseppe Zanotti - Rosella Tarabini
De madre a hija
Publicado en Febrero 7, 2009
Rosella Tarabini, una de las herederas de Blumarine, cumplirá tres años como directora artística de la firma y homenajea a su propia madre con la colección Anna Molinari.
Cada vez que se realiza la Semana de la Moda de Milán, hay tres o cuatro nombres que generan expectativas. Más allá los reconocidos Dolce & Gabanna o del siempre vigente Roberto Cavalli, público y prensa esperan también las creaciones de la diseñadora Anna Molinari, que siempre sale bien parada con sus innovaciones, como cuando se inspiró en dibujos africanos para sellar (con telas rústicas incluidas) buena parte de su colección.
Molinari creó su firma a fines de los ´70 junto a su marido Gianpaolo Tarabini y los años les fueron sonriendo progresivamente. Blumarine pasó a ser un holding multimarca que diversificó su target y se extendió a lugares tan insospechados como Nagoya (Japón) y Kiev (Ucrania). El resultado se llama Blufin y sus retoños comerciales son tres: Miss Blumarine (orientado a niñas y adolescentes), Blumarine propiamente dicho, Blugirl y Anna Molinari, éstos últimos lanzados al mercado en 1995.
Como en tantas otras familias italianas ligadas a la moda (recordemos el caso de Miuccia Prada), la sangre y los negocios se llevan muy bien. Tanto que Rosella Tarabini, única hija mujer del matrimonio, ha asumido las riendas artísticas de la compañía y su inspiración está renovando las colecciones.
Rosella, nacida en 1968, es una observadora atenta de los looks urbanos y suele buscar en Londres (su ciudad favorita) los leit motiv para los nuevos lanzamientos, tanto de Blugirl como de Anna Molinari. Y ello a pesar de que se trata de dos líneas bien diferentes (Blugirl se acerca más a la osadía mientras que la división que lleva el nombre de la fundadora pretende reinsertarse como una opción de lujo más sobrio).
En las foto, algunos de los resultados de la impronta “rosella”. Y mientras, dejamos flotando en el aire la pregunta de si Tarabini dejará su propia huella en Blumarine.
Texto: Andrés Bacigalupo
Más moda italiana en MV
Bottega Veneta
Una chica checa en New York
Publicado en Febrero 2, 2009
Karolina Kurkova, una de las caras más jóvenes en la historia de las portadas de Vogue, conquistó las pasarelas y las mejores marcas del mundo y volvió a poner de moda a las bellas eslavas.
En los tempranos ´90 fue su compatriota Eva Herzigova quién abrió el mercado mundial de las modelos a la República Checa, un país que pronto comenzó a ganarse el título de exportador de bellezas naturales. Aunque menos encumbradas, las atractivas Petra Němcová y Paulina Porizkova también son originarias de esa nación centroeuropea.
Con sólo 14 años, Kurkova comenzó a trabajar en una agencia de modelos de Praga y rápidamente su cara comenzó a aparecer en toda clase de catálogos.
Pero su salida al mundo fue de la mano de Miuccia Prada, de quién ya hemos hablado aquí en MV a propósito de sus diseños en calzado y su papel clave en la renombrada compañía que lleva su apellido.
Vía Miuccia, Kurkova conoció a los editores de Vogue en Nueva York, ciudad en la que la modelo vive desde hace años. Fue un punto importante en su carrera: se convirtió en uno de los rostros más jóvenes en ser portada de la clásica revista de modas.
Después vinieron Ralph Lauren, Oscar de la Renta, Victoria´s Secret y Balenciaga, firmas que le dieron grandes contratos a Karolina y que la subieron al podio internacional de las más deseadas. Para muchos, Kurkova comparte el “triunvirato” de la belleza mundial con la brasileña Giselle Bundchen y la rusa Natalia Vodianova.
Texto: Andrés Bacigalupo
Jeremy, o la furia de la moda urbana
Publicado en Enero 31, 2009
Estrafalario o irreverente, “acusado” de diseñar ropa poco usable y hasta de falso vanguardista. Lo cierto es que el diseñador norteamericano Jeremy Scott ha llevado sus singulares prendas a los guardarropas de Bjork, Madonna y Cameron Díaz.
Desde hace una década no pasa desapercibido. Ni él ni sus exóticas creaciones. Ciertamente 1999 fue su mejor año: el CFDA (Council of Fashion Designers of America) lo coronó como Mejor Diseñador del Año. Más tarde, en 2004, The Face Magazine lo colocó en el puesto 32 de la lista de las 100 personalidades más influyentes del sector. El camino al ascenso ya estaba despejado.
Jeremy Scott -nacido en la lejana Missouri pero muy rápidamente adaptado a la atmósfera neoyorquina- es una especie de niño terrible de la vanguardia, y eso que muchos le critican su excesiva cultura pop, que pone a sus diseños al borde de lo “imponible”.
No parecen amedrentarlo las críticas. Para refutar, sólo tiene que enumerar la lista de personalidades a las que viste: Bjork, Madonna, Cameron Díaz, Britney Spears, Christina Aguilera, Kylie Minogue y Beyonce, por citar algunas.
Su último acierto ha sido la asociación con la multinacional Adidas, compañía a la que le dejó sus inconfundibles huellas, como el print de leopardo a la ropa deportiva.
Texto: Andrés Bacigalupo
Más sobre cultura y moda pop en MV Experiencias
Cassette Playa
Romero Brito
For her / For him
Publicado en Enero 12, 2009
El brasileño Evandro Soldati es la cara -y el cuerpo- de la nueva versión del perfume de Narciso Rodríguez. Ya desfiló para Armani y Dolce & Gabbana, entre otras marcas de alto nivel.
Evandro Soldati, nacido en Minas Gerais en 1985, todavía le agradece a su madre por haberlo anotado en un concurso de modelos que la filial brasileña de Ford realizó en 2002.
Desde ese momento, la belleza y las oportunidades no han dejado de abrirle puertas. Después de trabajar para firmas como Valentino, Louis Vuitton, Abercrombie & Fitch, Dolce & Galbana, Giorgio Armani y Armani Jeans, la prestigiosa revista Forbes lo ha ubicado en el puesto número siete entre los 10 modelos masculinos más exitosos del mundo.
En 2007, Evandro fue la imagen del nuevo perfume For Him, la primera incursión del diseñador Narciso Rodríguez en el mundo del perfume masculino (luego de su célebre For Her). Durante todo el año pasado, Evandro tuvo exclusividad con Armani luego de su paso por Dolce & Gabbana.
Texto: Andrés Bacigalupo
Más:
Evandro en View on Fashion
Planeta Hiper-Pop : la moda de Cassette Playa
Publicado en Noviembre 19, 2008
Un estridente cóctel de colores vivos, íconos retro y cultura de tribus urbanas ha dado a Cassette Playa su lugar irreemplazable entre la vanguardia de la moda. La discreción; ausente con aviso.
Absolutamente chillona y completamente llamativa. No apta para discretos. Sí para los amantes de la cultura pop, que vuelve renovada, con más aires retro y un (des)equilibrio entre el mundo del cómic y los íconos ochentosos. Cassette Playa no está sola en el mundo del fashion pop pero con seguridad se cuenta entre sus variantes más extremas.
Sus remeras conjugan colores fuertes (flúo en muchos casos) y su calzado recuerda a Reebok y Nike, en sus líneas más audaces. Alguien dijo que el anclaje retro de las nuevas zapatillas abotinadas multicolores reconoce sus propios antecedentes cinematográficos: como las que usaba Madonna en Buscando desesperadamente a Susan o las que Melanie Griffith se cambiaba de un taconazo en Armas de Mujer.
En la ropa, hay que tener mucho cuidado para evitar una elección circense. En cualquier caso, los fanáticos aman (y seguirán amando) las creaciones de Carrie Mundane, hacedora de la marca y su mejor promoción.
Carrie Mundane.
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