La diva más misteriosa

Publicado en Agosto 20, 2011

Se cumplieron 70 años de la más increíble retirada cinematográfica: la de Greta Garbo. Tan seductora como enigmática, tras filmar “La mujer de dos caras” (1941) no volvió a aparecer en público. Murió en 1990.

Los 90 minutos de “Two faced woman” (“La mujer de las dos caras”) no representan en sí mismos nada elocuente para la historia del cine. Sin embargo, el paso de los años convirtió a esta película en un hito. En este filme, la excéntrica y misteriosa Greta Garbo actuó por última vez. Tenía sólo 36 años.

A esa inusual edad, Greta Lovisa Gustafsson –tal su verdadero nombre- decidió dejar Hollywood. No sólo no volvió a pisar un estudio cinematográfico durante los siguientes 49 años (murió en 1990) sino que tampoco se dejó ver en público. Ya era el mito en vida.

Garbo –a la que no todo los críticos reconocieron como una virtuosa de la actuación- brilló primero en el cine mudo. Luego, en los ´30, encarnó papeles magistrales en películas inolvidables como Grand Hotel (1932), La Reina Cristina de Suecia (1933), Ana Karenina (1935) y Ninotchka (1939). Cuentan que en el rodaje de esta última, Greta ya pensaba en su retiro. Dicen que le tenía miedo al fracaso.

Garbo en una escena de su última película.

Sea como fuera, Garbo fue la artífice de su propio mito. Versiones nunca confirmadas hablaron de una enemistad latente con Marlene Dietrich, otro símbolo de la época. También se especularon mil razones sobre su carácter ermitaño y solitario, del que dio pruebas en 1954, cuando dejó plantado a los organizadores de los Oscar, que querían entregarle un premio honorífico a la trayectoria.

Mantuvo como pudo, una reserva estricta frente a fotógrafos y periodistas, que algunas veces lograron captarla. Anteojos deliberadamente oscuros la protegían siempre de aquellos asedios imprevistos.

Falleció en 1990 y fue enterrada en su Estocolmo natal. Se llevó a la tumba varios secretos, si es que ella misma no era un gran secreto.

Texto: Andrés Bacigalupo

Contenidos relacionados en MV Experiencias:

> Marlene Dietrich

> Coco Chanel

> Judy Garland

A mostrar tus poderes

Publicado en Agosto 9, 2011

En la piel de “Linterna Verde”, Ryan Reynolds se asoma a un género que podría terminar de consagrarlo (o no). Elegido como el actor más sexy por la revista People, tiene pocos premios cinematográficos en su haber. ¿Llegó su gran momento?

Comenzó con papeles pequeños en telefilmes –por ejemplo en la película de “Sabrina, la bruja adolescente” (1996)- y luego ganó popularidad en la serie televisiva “Two guys, a girl and a Pizza Place”. Paulatinamente, su esforzado trabajo de gimnasio (cuyos resultados están indudablemente a la vista) le fue abriendo el panorama. No sólo le dispararon más flashes sino que también vendrían un par de romances bien publicitados: primero con su compatriota Alanis Morissette y luego con la imponente Scarlett Johansson. Reynolds también se ha encargado de desmentir que nunca pasó nada con Sandra Bullock, aunque pocos le creen en el mundillo del chimento norteamericano. Hasta aquí, su vida “privada”.

Una escena de “Terror en Amytville”.

Cinematográficamente, Reynolds viene destacándose en películas mucho más taquilleras que prestigiosas. En 2005, mostró –casi innecesariamente- su físico trabajado en la remake de Terror en Amityville. Insólitamente, esta participación es una de las pocas que le mereció reconocimiento. Resultó ganador de la categoría “mejor escena de terror” en el marco de los aquí ignotos “Teen Choice Awards”.

Más adelante llegaría X-Men: El origen de Wolverine, otro éxito asegurado de taquilla en la que Reynolds encarnó al villano “Deadpool”.

“Colgado y volando”

Ahora, a pocos días del estreno de “Linterna Verde” (en Argentina), hemos sabido que Reynolds se preparó intensamente para este personaje. Los productores pedían bastantes cosas más allá de un cuerpo atlético y con capacidades acrobáticas incluidas (acaso las condiciones que mejor cumple). Para “Linterna Verde”, en Warner Bros pretendían también un actor medianamente simpático además de “besar a la chica” y ser el galán/superhéroe clásico.

Al tercer día de rodaje, ya estaba colgado y volando por todos lados. Y sin necesidad de ponerme el pañal para adultos. Terminé por sentirme tan cómodo con los cables que al final de cada jornada me hubiera encantado que me llevaran así directo al hotel“, admitió Reynolds en una entrevista.

En la misma nota, el actor más sexy de 2010 según la Revista People admitió que estará muy pendiente de la repercusión de su personaje. Tal vez porque llegó la hora de mostrar mayores credenciales. Y justo personificando a un héroe cuya habilidad consiste en hacer realidad lo que su mente imagina.

Texto: Andrés Bacigalupo

Florencia rinde tributo a Ferragamo

Publicado en Enero 31, 2011

Hasta marzo se exhibirá en la ciudad una completa muestra sobre las creaciones de Salvatore Ferragamo, hombre clave en la moda del siglo XX y un pionero en el diseño del calzado.

ferragamo-italian-designer

La historia de Salvatore Ferragamo remite inevitablemente al sueño americano, a la gran época dorada de Hollywood y a la consagración del zapato como una pieza de lujo insustituible para las mujeres (y esto es -desde luego- muy anterior al alocado fanatismo de Carrie Bradshaw de “Sex & The City” por sus Manolo Blahnik).
Ferragamo dejó su Italia natal a los 16 años para probar suerte en California. La encontaría unos años después en Hollywood al acertar con los gustos exquisitos de las divas de entonces: Ava Gardner, Katharine Hepburn, Greta Garbo, Judy Garland, Mary Pickford y Rita Hayworth. Todas ellas cayeron rendidas ante el genio de este italiano que “reinventó” el zapato tradicional y contribuyó a elevarlo a la categoría de lo más lujoso.
A Garland la conquistó con unos zapatos altísimos (lo mismo que a Marilyn Monroe, que sólo aceptaba tacones de once centímetros) y al resto las fascinó incursionando en todos los materiales imaginables. Y es que Ferragamo no veía limitaciones a la hora de la materia prima porque decía que la distinción del producto estaba determinada por el trabajo artesanal. Así, estos criterios no le impidieron hacer zapatos con plástico, celofán, paja y hasta con la piel de foca.

audrey-hepburn-con-salvatore-ferragamo

Katharine Hepburn con Salvatore.

Evocando grandes épocas

Ahora -y hasta el próximo 7 de Marzo- la ciudad de Florencia homenajea a Ferragamo en un intenso recorrido por una parte de su vasto acervo (dicen que los herederos de Salvatore atesoran aún unos 13 mil zapatos).
La muestra incluye una “biblioteca de zapatos” elaborados entre 1920 y 1960 y una instalación interactiva que ilustra sobre el proceso creativo apelando a bocetos y a documentación fotográfica y audiovisual.
Otro tramo de la exposición, cómo no podía ser de otra manera, aborda la relación del calzado de Ferragamo con el cine. De Hepburn a Marilyn, se puede ver a las grandes estrellas luciendo los zapatos de Salvatore en distintos largometrajes.
Más allá del merecido homenaje a Ferragamo, la exhibición pone de relieve el ejemplo de una marca que ha sabido mantenerse en el exigente mercado del lujo durante décadas sin perder su tradición y su rico pasado.

Texto: Andrés Bacigalupo
Más Moda en MV ExperienciasPRADA
ferragamo-stores
Uno de los locales de Ferragamo. Hoy está presente en más de 50 países.

Otro gran momento de Annette Bening

Publicado en Noviembre 17, 2010

Hace 11 años conmovió a la crítica por su actuación en “Belleza Americana”. Ahora, es una madre lesbiana en “The kids are all right” y sueña con que el Oscar llegue, finalmente, en 2011.

thekidsareallright-001

Debutó tardíamente en cine (a los 30 años, una edad que a Hollywood le parece “demasiado”) y se confesó admiradora de talentos como Helen Mirren, Liv Ullman o Ingrid Bergman.
Creció, actoralmente, en papeles secundarios y en 1999 encarnó a la Carolyn Burnham de “Belleza Americana”, esa mujer histérica incapaz de disfrutar plenamente de su matrimonio si hay manchas en un sofá. Bening compuso en aquel filme un personaje tan exquisito como irritante; recuérdese a la infeliz de Carolyn repitiendo como boba los lugares comunes de los libros de autoayuda o limpiando cristales con el frenesí propio de una enferma psiquiátrica.

annette-bening

Aquella película la candidateó a un Oscar que finalmente se llevó Hillary Swank (por “Boys don´t cry“) pero ahora, dicen, la estatuilla no le sería tan esquiva en marzo del 2011. Su papel en The kids are all right película que indaga sobre las nuevas familias surgidas a partir de los matrimonios homosexuales, ha sido enormemente elogiado por la crítica que otra vez ha destacado su sensibilidad interpretativa y su capacidad gestual.
Casada con Warren Beatty desde 1992, Bening fue en 2004 la protagonista de “Conociendo a Julia”, comedia dramática en la que compartió cartel nada menos que con Jeremy Irons.

Texto: Andrés Bacigalupo

Garland, la magia que no termina

Publicado en Octubre 15, 2010

Hace 72 años comenzaba el rodaje de “El Mago de Oz”, una de las películas más taquilleras de la historia. Con ese filme, Judy Garland se convirtió en una estrella juvenil y más tarde en un mito.

Corría el año 1938 y la reina de la inocencia cinematográfica en EE.UU se llamaba Shirley Temple. Pero otra muchacha de 16 años llegada de Minnesota, Judy Garland, se disponía a hacer historia cuando logró el papel principal de “El Mago de Oz” desplazando en las preferencias de los productores a la niña de los rizos dorados.
Garland transformó al cine de fantasía a partir del 13 de octubre de 1938, cuando comenzaron las grabaciones. Al año siguiente tuvo lugar el estreno y el público norteamericano la consagró definitivamente al ver su interpretación de la canción “Over the rainbow“.

garland-el-mago-de-oz

La actriz no quedó atada de por vida al ingenuo cine juvenil, aunque fue ese género el que le permitió ganar su único Oscar. Más tarde, sin embargo, estuvo nominada por Ha nacido una estrella (1955) y El juicio de Nuremeberg (en 1962 y como actriz de reparto).

fotos-de-judy-garland

Vida e icono

De perfil reservado y con una vida personal no exenta de adicciones y dificultades, Frances Ethel Gumm -tal su verdadero nombre- se casó con Vincent Minelli, con quién tuvo a su célebre hija, Liza. Murió en 1969, a unos prematuros 47 años, y quizás esa partida anticipada la haya realzado como mito y celebridad.
Por su mezcla de inocencia y su conexión con el mundo de la música, Garland se ha convertido en un icono gay, especialmente en su país natal. Pero una casualidad ha reforzado aquel simbolismo: en junio de 1969 los funerales de la actriz coincidieron en Nueva York con los sucesos de Stonewall (rebelión en un bar gay que da origen al movimiento por los derechos de los homosexuales). Los cronistas de entonces registraron que la muerte de Judy afectaba especialmente a un público que la adoraba y que la seguía “somewhere, over the rainbow…” (en algún lugar, sobre el arco iris).

estilo-garland-en-vogue

Texto: Andrés Bacigalupo
Relacionados en MV Blog:
Marlene Dietrich

Gong Li & Louis Vuitton

Publicado en Mayo 16, 2009

Para la décima edición de la Louis Vuitton City Guides, la nueva mujer-icono del cine chino grabó relatos orales de su viaje por Pekín sugiriendo sitios y evocando anécdotas.

gong-li-luis-vuitton china

                 Los Juegos Olímpicos del año pasado fueron la excusa perfecta para el lanzamiento. La multinacional del lujo Louis Vuitton, cada vez más diversificada en distintos rubros, eligió a tres personalidades orientales para festejar el décimo aniversario de Louis Vuitton City Guides.
              El resultado, desarrollado junto a la compañía Soundwalk, son hojas de ruta de Pekín (o Beijing), Shangai y Hong Kong editadas en un archivo de audio de 50 minutos. Pueden descargarse en una web que LV creó para la ocasión.
              Mientras Joan Chen recuerda su infancia en Shangai y Shu Ki evoca a Hong Kong, la estrella del cine Gong Li narra sus paseos por Beijing. El resultado son historias al paso que combinan anécdotas u comentarios con sugerencias de sitios que vale la pena conocer.

gong-li-la-mas-linda-de-china

            Gong Li, quién sorprendió en 1987 por su papel en Sorgo Rojo (merecedora de un Oso de Oro en el Festival de Cine de Berlín) ha seguido una impecable trayectoria en Hollywood en las décadas siguientes. Su debut en esa industria fue en 1997 con La Caja China. La vimos más recientemente en Memorias de una geisha (2005), Corrupción en Miami (2006) y Hannibal: el origen del mal, dónde interpretó a Lady Murasaki.

gong-li
Texto: Andrés Bacigalupo

 

WordPress database error: [Table 'mansionvitraux.wp_wassup_tmp' doesn't exist]
SELECT wassup_id, urlrequested, spam, `timestamp` AS hit_timestamp FROM wp_wassup_tmp WHERE wassup_id='eed3675c8f0061aea830655af567b994' AND `timestamp` >1410888522 GROUP BY wassup_id ORDER BY hit_timestamp DESC

WordPress database error: [Duplicate entry '8388607' for key 'id']
INSERT INTO wp_wassup (wassup_id, `timestamp`, ip, hostname, urlrequested, agent, referrer, search, searchpage, os, browser, language, screen_res, searchengine, spider, feed, username, comment_author, spam) VALUES ( 'eed3675c8f0061aea830655af567b994', '1410888612', '54.91.120.148', 'ec2-54-91-120-148.compute-1.amazonaws.com', '/blog/index.php/tag/hollywood/', 'CCBot/2.0 (http://commoncrawl.org/faq/)', '', '', '0', 'N/A', '', 'us', '', '', 'CCBot', '', '', '', '0' )

WordPress database error: [Table 'mansionvitraux.wp_wassup_tmp' doesn't exist]
DELETE FROM wp_wassup_tmp WHERE `timestamp`<'1410888432'