El “secreto” de un buen libro
Publicado en Marzo 8, 2010
Más allá de las actuaciones impecables de Soledad Villamil, Ricardo Darín y Guillermo Francella, la mejor película argentina del momento debe mucho a Eduardo Sacheri, en su doble papel de autor y co-guionista.
¿Qué puede ocurrir con la literatura cuando intenta adaptarse al lenguaje del séptimo arte? La respuesta no exige que uno sea erudito. Como televidentes, más o menos cinéfilos, todos hemos presenciado alguna vez el virtual desmoronamiento de historias que eran fabulosas en papel pero irremediablemente malas en celuloide.
Lo contrario es excepcional. Y desde ya, satisfactorio. Eduardo Sacheri, autor de La pregunta de sus ojos (novela en la que se basó la película que ayer ganó el Oscar a Mejor Película Extranjera) evitó el naufragio de una buena novela sumándose al proyecto. Eso sí, como co-guionista junto a Campanella, Sacheri confiesa que la tarea no fue nada fácil.
En entrevista con el sitio cultural Evaristo, Sacheri ha remarcado el doble mérito de haber mantenido la fisonomía de los personajes (”lo más difícil“, admite) al tiempo que se añadieron algunas escenas. La más significativa de ellas acaso sea aquella que transcurre en el estadio de Racing : “En la novela original no existe ese momento futbolero. Fue Juan el que me pidió que incluyésemos una instancia como esa“.
A pesar de la curiosa omisión en el original, el fútbol es un tema frecuente en la obra de Sacheri. En sus historias, que muchos críticos inscriben en la línea temática de Soriano y Fontanarrosa, este deporte aparece ineludiblemente ligado a la cotidianeidad argentina. “Esperándolo a Tito” y “Un viejo que se pone de pie” son buenos ejemplos de ello.
Ahora, tras la enorme popularidad traída por el Oscar, Sacheri ha dicho que hay un nuevo proyecto con Campanella, pero sin urgencias.
Desde Mansion Vitraux, aprovechamos el momento para felicitar a los hacedores del cine nacional y destacar el papel insustituible que cumplen a la hora de proyectar y proponer una Argentina valiosa para los ojos extranjeros.
Texto: Andrés Bacigalupo
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Lea la entrevista completa a Sacheri en Evaristo Cultural
Mítica y misteriosa
Publicado en Diciembre 26, 2009
Mañana se cumplen 108 años del nacimiento de Marlene Dietrich. La actriz, que fue un mito en vida, aún continúa despertando el interés de estudiosos y fanáticos.
Toda la exuberancia de su vida pública, incluidas sus dotes como actriz y cantante, siempre fueron la contra cara de una vida personal profundamente misteriosa.
Marlene Dietrich, que llegó a Hollywood con la película Marruecos (1930, junto a Gary Cooper) era dueña de una personalidad enigmática. Y quizás esa haya sido una de sus mejores virtudes: cautivar desde el celuloide (o desde sus memorables presentaciones en cabarets) para después poner un freno a la ansiada devoción del público, que nunca pudo acercarse realmente a la vida de esta inigualable alemana.
La escritora española Marta Sanz, en su “Libro de la Mujer Fatal”, ha analizado los iconos de “femme fatale” del siglo XX y cree que, detrás de la devoción a mujeres como Dietrich, se esconde la relación entre las miradas masculina y femenina. “Me preguntaba cómo mujeres como yo pueden resultar fascinadas por una mujer fatal y me daba cuenta de que cuando somos niñas, vamos configurando un canon de belleza femenina que tiene menos que ver con nuestras percepciones que con la visión de los hombres“, ha dicho Sanz.
“En la mujer fatal, los hombres reflejan sus miedos frente a lo femenino, que a ellos les resultan fascinantes y misteriosos, una visión que nosotras asumimos pacíficamente“, interpreta la escritora.
También un icono gay
El magnetismo que ejerce la figura de Dietrich, quién murió sin sobresaltos en París en 1992 (a los 90 años), ha alcanzado también a la cultura gay lésbica mundial. Una parte de ello tal vez se deba a las revelaciones tardías de la condición bisexual de la actriz (detalles que relató su propia hija, Maria Sieber en un libro biográfico).
Sin embargo, más allá de esas informaciones, Dietrich ha dejado huella en la denominada cultura queer más que nada a partir de sus papeles cinematográficos y su incuestionable sentido del glamour. Su influencia en ese ámbito es esbozada, entre otros, por el escritor italiano Paolo Zanotti, en un libro que precisamente lleva el título de “Gay: la identidad homosexual de Platón a Marlene Dietrich“.
Texto: Andrés Bacigalupo
“Metrópolis” renacerá en Berlín
Publicado en Noviembre 11, 2009
Tras el hallazgo de fragmentos inéditos de la película de Fritz Lang en el Museo del Cine de Buenos Aires, la Berlinale “reestrenará” en febrero el clásico del cine mudo con 25 minutos “extra”.
La historia transcurre en el año 2026 y el escenario es una ciudad subterránea dónde los obreros tienen prohibido emerger a la superficie. Un robot terminara incitándolos a rebelarse contra los que viven arriba (la clase intelectual que los domina) pero será el propio hijo del dirigente de la “Metrópolis“ el que intentará aplacar los ánimos de sublevación.
Oscura, dramática, completamente apocalíptica. La película de Fritz Lang, de 1927, se convirtió con los años en un referente del expresionismo alemán y pasaría a la historia del cine como una auténtica joya del cine mudo en general y de la ciencia ficción en particular. Metrópolis es, además, la única película reconocida como Patrimonio de la Humanidad.
Un “Santo Grial” en celuloide
Pero eso no es todo. Porque el año pasado, el Museo del Cine de Buenos Aires, dirigido por Paula Félix Didier, también entró a formar parte de la historia de esta singular película al descubrir entre sus archivos una versión original de Metrópolis que ya se daba por perdida. El hallazgo sacudió hasta tal punto al mundo de la cultura que Félix Didier ha confesado que los alemanes en un primer momento “no nos creían“.
“En Alemania lo tomaron como el hallazgo del Santo Grial, y hay que reconocer que el material es muy valioso, uno de los más buscados en la historia del cine”, dijo Félix Didier al momento de informar la noticia. Ella y Fernando Martín Peña estuvieron detrás de la investigación que dio con el negativo de 16 mm, una reducción de la versión en 35 mm que estrenó en Buenos Aires en 1928.
Los esfuerzos de restauradores han hecho el resto de la tarea y ahora el Festival de Cine de Berlín (Berlinale) ha anunciado que Metrópolis, con aquellos fragmentos que se creían olvidados, se verá el 12 de Febrero de 2010 en el teatro Friedrichstadtpalast de la capital germana.
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Texto: Andrés Bacigalupo
El talento y la ternura
Publicado en Julio 15, 2009
Inspira dulzura, encanto y gracia. Pero nada de eso atenúa los méritos de Inés Efrón, una joven actriz argentina capaz de ponerle el cuerpo a personajes de toda clase.
Una adolescente desfachatada en Cara de Queso. Y luego, el drama y la dificultad de otra/o adolescente en XXY, dónde se puso en la piel de una muchacha hermafrodita cuya situación atormenta a sus padres. Tanto o más que a ella misma.
Con sólo 24 años, Inés Efrón es una de las mejores actrices jóvenes de Argentina y su filmografía ya es lo suficientemente sólida. Sobre todo, si la comparamos con colegas de la misma edad.
Nacida en México, pero criada en nuestro país, Efrón debutó a los 19 años en teatro con la obra “Poses para dormir“. Luego llegó “La luz interior“, pieza teatral dirigida por Lola Arias, igual que la primera.
El cine le dio bienvenida muy pronto y ella mostró que, detrás de un cara angelical, había alguien capaz de interpretar personajes complejos e interesantes. El niño pez, Amorosa Soledad, Hoy no estoy y Parece la pierna de una muñeca son algunas de las películas en las que trabajó.
Extrañamente ausente de la televisión, Efrón ha encontrado un lugar grandioso en la pantalla grande, sobre todo al lado de directoras mujeres (Lucía Puenzo y Lucrecia Martel).
La intensidad dramática de las historias que ha protagonizado podría ceder en pos de otros papeles. En una de sus últimas entrevistas, Inés no ha dicho que quiere dejar el drama pero si que ya no quiere “una película donde haya asesinatos o una violación, quizás un asesinato chiquitín..”. “Lo que quiero es divertirme un poco más“.
Texto: Andrés Bacigalupo
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Theron, belleza y talento
Publicado en Octubre 29, 2008
Nació en Sudáfrica, deslumbró en Europa y conquistó Hollywood. Con 33 años, Charlize Theron, la mujer viva “más sexy” del mundo según una revista, está más vigente que nunca.
La salida desde su natal Sudáfrica (nació allí en Benoni, el 7 de Agosto de 1975) fue un éxodo paulatino. Antes de EE.UU, las pasarelas de Milán fueron su segundo hogar. Su modelaje en la adolescencia le había deparado el primer gran premio de su vida: un concurso que consistía en desfilar en aquella ciudad italiana.
Fue el primer pasaporte hacia una larga serie de sucesos. Su innegable belleza, bien llevada gracias a un carisma que es sensualidad pura, todavía siguió reservada para los pocos que la conocían hasta antes de la década del ´90.
Su lanzamiento al “gran público” llegaría con la publicidad de Martini, un spot en el que la rubia entrecruza miradas fatales con un hombre y que concluye con su corto vestido deshilachándose hasta muy debajo de su cintura, con los resultados esperables.
Pese a que Charlize “la actriz” hoy reniega un poco de su paso por el mundo fashion, también recuerda que ésa fue su puerta de entrada a Estados Unidos en general y a Hollywood en particular. Si por un lado, el aviso de Martini popularizó su figura y su imagen, por otro lado le sirvió a la actriz para sustentar una tranquilidad económica que le permitiría sostener (como diría años más tarde en varias entrevistas) su etapa pre cinematográfica que la llevaba “de casting en casting”.
El último requisito que le pidió Hollywood antes de concederle una entrada irrestricta fue la moderación de su acento afrikáner*. Charlize no se echó atrás: tomó unas cuantas clases de acentuación e interpretación y solucionó el inconveniente.
Los años le darían la razón al manager John Crosby, quién descubrió a Theron mientras la sudafricana discutía en la ventanilla de un banco de California.
El Oscar a la mejor actriz llegó por su actuación en Monster (2003), dónde caracterizó a una asesina en serie. Fue el corolario perfecto para el talento acumulado en otros filmes; Theron venía de actuar en El Abogado del Diablo (1997), Celebrity (1998), Hombres de honor (2000) y La Maldición del Escorpión de Jade (2001), por nombrar sólo algunas de sus películas.
Tres décadas y tres años de tanto talento y tanta belleza la han convertido en la combinación perfecta entre juventud, belleza y promesa. Como nos tiene mal acostumbrados, siempre esperamos poco más de Charlize.
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