Berlín en bicicleta, una experiencia diferente
Publicado en Enero 17, 2010
Arte sobre el muro, barrios tradicionales, monumentos típicos y zonas verdes. En la capital alemana, todo eso se puede descubrir pedaleando.
Podría ser el barrio de Kreuzberg, uno de los distritos berlineses con más sellos de identidad propios. Aquí se afincó gran parte de la inmigración turca de los años ´70 y también aquí, entre sus calles, la bohemia y los estudiantes más críticos se aliaron para formar movimientos obreros aún antes de la caída del Muro.
Pero el circuito no termina allí. Uno puede seguir pedaleando hasta toparse con la East Side Gallery, auténtica galería de arte al aire libre que en 1990 montaron 21 artistas. Fue una reacción espontánea al derrumbe del Muro y el resultado, materializado con pinceles y pintura en spray, es un tramo de más de un kilómetro de largo donde conviven todo tipo de expresiones festivas del arte pop germano.
Pero Berlín es inagotable y heterogénea y no se termina con las visitas a sitios históricos. Así lo han pensado los promotores de Berlin on Bike, que proponen 6 alternativas para descubrir la capital alemana sin dejar de pedalear.
Entre las propuestas, destaca Berlin Best, que incluye Alexanderplatz, la emblemática Puerta de Brandemburgo y el barrio de Mitte. Menos convencionales son la pedaleada nocturna que propone el “Nightseeing Tour” y “Oases”, un circuito más “verde” que permite descubrir los parques berlineses y la ribereña playa de Oststrand.
Además de los tours permanentes, Berlin on Bike suele organizar ciertos circuitos temáticos a pedido de los turistas. Por ejemplo, aquellos que deseen descubrir la cara “gayfriendly” de esta ciudad pueden optar por una bicicleteada a través de las calles Motzstrasse y Martin Luther Strasse (en Schöneberg) o bien dirigirse al museo LGTB Mann-O-Metter.
Texto: Andrés Bacigalupo
Relacionados ALEMANIA:
Alexanderplatz, el barrio gayfriendly de Berlin
Un hotel posmoderno en Munich
“Los ojos de Bonn”, digitalizados
Publicado en Septiembre 23, 2009
La posguerra alemana y la vida entre Bonn y Berlín fueron retratadas como nadie por el fotógrafo Jupp Darchinger. Auténtico archivo histórico, su impresionante colección revivirá ahora gracias a la fundación Friedrich Ebert.
Oportuna e impecable. La cámara fotográfica de Josef Heinrich Darchinger (popularmente conocido como “Jupp”) recorrió la Alemania de posguerra para rescatar y retratar postales únicas. Darchinger fue uno de los emblemas del fotoperiodismo alemán, se lo ha bautizado como “los ojos de Bonn” y se ha dicho de él que “podía pensar con los ojos“.
Trabajó como reportero freelance desde 1952 y cubrió los acontecimientos de la vida política y social alemana para medios como Der Spiegel y Die Zeit. Su talento lo hizo acreedor, además, de galardones varios, entre ellos del premio Erich Salomon que otorga la Asociación Alemana de Fotografía.
Ahora con 84 años, su impresionante legado ha sido cedido a la fundación Friedrich Ebert, que ha digitalizado la mayor parte de su vasta obra para conservarla como lo que es: un verdadero archivo visual de la historia reciente de Alemania.
No ha sido una tarea sencilla. Darchinger, prolífico, tiene una colección de 1,6 millón de negativos y cerca de 60.000 fotografías. Sin embargo, el esfuerzo de la fundación se ha visto facilitado por el propio Jupp, que siempre hizo anotaciones manuscritas sobre su trabajo, lo que ha simplificado la tarea de sistematización y catálogo.
Hasta ahora, casi 35 mil obras han sido digitalizadas para ser incorporadas al archivo de la fundación Ebert. Y los responsables del proyecto han enfatizado que se trata de una tarea muy cuidadosa: muchos negativos datan de la década del ´50 y su estado original es más que delicado. Pese a ello, André Castrup, Lilia Löwen y Sunitha Wijithapala (de la fundación) declararon orgullosos que no hicieron ninguna manipulación a las imágenes, limitándose a remover lo dañado.
Así, con muchas décadas de diferencia, el mérito de uno y el esfuerzo de otros se han complementado para ofrecer un tesoro fotográfico cuya calidad y valor radican en su innegable fuerza testimonial.
“Wirtschaftswunder“, editado por Taschen Books reúne los mejores trabajos de Jupp Darchinger.
Texto: Andrés Bacigalupo
Más Arte y Fotografía en MV Experiencias:
Wolfgang Tillmans - Franco Donaggio
Alexanderplatz, el barrio gayfriendly de Berlín
Publicado en Julio 29, 2009
A 20 años de la caída del Muro, el antiguo barrio obrero de Berlín Oriental emerge como un destino ideal para el turismo LGTB. Un restaurante giratorio en la altura y muchos bares para descubrir.
Las últimas dos décadas de la historia alemana han dado vueltas de página a la herencia de la era comunista. Esto es especialmente cierto en Berlín Oriental que, sin perder su esencia, ha remodelado gran parte de sus clásicos barrios.
Alexanderplatz (llamada simplemente “plaza Alex” por los berlineses) es uno de esos rincones. Surgida como un mercado de ganado a comienzos del siglo XIX, el área se convirtió en un típico barrio obrero durante casi todo el siglo XX. Hoy, es el centro neurálgico de la vida nocturna de la ciudad y un imán para el turismo gay, que encuentra todo tipo de diversiones en los bares y discotecas de la zona.
Los locales más populares son Kinzo y GMF Café Moskau. Del primero, ya son famosas sus noches de jueves, animadas por la célebre drag Chantal. El histrionismo de esta popular estrella de la noche gay berlinesa contrasta, eso sí, con la estética minimalista y el ambiente ultra-tecno que proponen desde lo musical.
El dato es apenas una muestra. Y es importante saber que, a diferencia de Madrid (Chueca) o Barcelona (Gaixample), en Berlín los circuitos gays están más esparcidos. Más allá de Alexanderplatz, el barrio de Schöneberg (antiguo Berlín Occidental) invita a una excursión ineludible por Mann-O-Meter, un museo que evoca la historia de la homosexualidad en el país.
Gay o no gay, cualquier recorrido por Alexanderplatz está incompleto sin una visita a Fernsehturm, la torre de televisión más alta de la Unión Europea. Con 368 metros de altura, proporciona una vista panorámica imperdible de Berlín. Además, alberga en su estructura un restaurante que gira 360 grados cada media hora. Si ya te dan ganas de planificar la experiencia, te recomendamos mirar este video y tomarlo como un adelanto de tu viaje a Alexanderplatz.
Texto: Andrés Bacigalupo
Relacionados:
Buenos Aires gay friendly
Una habitación con los aires de un genio
Publicado en Julio 13, 2009
Hombre clave en la arquitectura del siglo XX, Ludwig Mies van der Rohe desarrolló un estilo singular que, a partir de su desembarco en la Exposición Internacional de Barcelona, lo consagró definitivamente.
Corría el año 1929 cuando Barcelona realizó su segunda Exposición Universal (la primera había sido en 1888). Y aunque participaron una veintena de países, fue Alemania la que se robó las miradas y la admiración de la mayoría.
El responsable se llamó Ludwig Mies van der Rohe. A este arquitecto y diseñador industrial nacido en Aquigsrán, le habían encargado la misión de proyectar el Pabellón de Alemania.
Su logrado trabajo lo colocó por encima de los demás expositores. Mies no sólo consiguió ser la atracción de la Exposición. Su obra pasaría a ser todo un hito para la arquitectura del momento. La simplicidad de los elementos y la composición lo convirtieron en el introductor del racionalismo arquitectónico en España y en uno de sus más fieles representantes a nivel mundial.
El novecentismo comenzaba a desterrar al modernismo y -tanto Mies como la expo de Barcelona 1929- pueden entenderse como un punto de inflexión clave para los desarrollos ulteriores.
En Mansion Vitraux Boutique Hotel, dónde nos guía una pasión por el diseño que siempre queremos compartir, ese momento paradigmático para la arquitectura, está especialmente evocado en la habitación 104.
Tal como muestran las fotografías, la ambientación y la selección de los elementos de la habitación se siguieron bajo la inspiración de Mies y de aquel simbólico año 1929. Año en que, no sólo Barcelona, comenzaba la transición hacia nuevos conceptos de diseño.
Texto: Andrés Bacigalupo
Más habitaciones de Mansion Vitraux: 201
Un hotel posmoderno en el corazón de Europa
Publicado en Junio 11, 2009
Ubicado en pleno casco histórico de Munich, el Anna Hotel sorprende con su diseño ultramoderno y la variada oferta de sushi de su lujoso restaurante.
Iglesias renacentistas y una larga lista de museos muy afamados se reparten por la geografía de la tercera ciudad más poblada de Alemania. Ese pasado glorioso convive con el perfil cosmopolita de una urbe con un millón y medio de habitantes que ha sabido potenciar su estratégica ubicación en el centro de Europa. Cervecerías y mercados tradicionales se suceden en el ecléctico paisaje con rascacielos notables, sedes de algunas de las compañías germanas más famosas, como BMW o Siemens.
Los viajeros no deberían perderse al menos tres circuitos; la cervecería Hofbräuhaus (fundada en 1589 y dónde hoy se puede degustar una auténtica cerveza tradicional o de la no menos famosa cerveza negra Dunkel), el mercado de Viktualienmarkt (muy buscado entre quienes desean probar las delicias de la gastronomía regional) y la puerta de Karlstor, el vestigio histórico que aún nos recuerda el pasado de Munich como ciudad medieval amurallada.
Desde Karlstor, que sirve como límite a la ciudad histórica, se puede llegar rápidamente al Anna Hotel, un original hotel de diseño elogiado, entre otros, por los expertos en hotelería Mr.and Mrs.Smith.
Con 73 habitaciones y un estilo de decoración posmoderno, el Anna está considerado entre los 100 mejores hoteles del Viejo Continente. Su ambientación combina tonos cálidos y afables con lo último en amenities tecnológicas.
En cuanto a lo gastronómico, Anna ofrece la tradicional cocina de Europa Central pero también una notable variedad en sushi; uramaki, hosomaki, nigiri y otras tantas alternativas posibles.
La experiencia promete así la equilibrada combinación de turismo histórico con el espíritu del siglo XXI.
Texto: Andrés Bacigalupo
Más Hoteles de Europa en MV Experiencias:
Baudon de Mauny en Montpellier - Stafford Hotel en Londres
El instante de Tillmans
Publicado en Marzo 21, 2009
Wolfgang Tillmans se hizo conocido por retratar a gente como Kate Moss, Damon Albarn y Moby. Pero sus pasos se enfocaron después a la captura de instantes cotidianos muy logrados.
El objetivo de la cámara del artista alemán Wolfgang Tillmans comenzó apuntando a rostros famosos. Esos fueron sus comienzos en la década pasada, cuando lo consagró su paso por revistas de moda británicas como I+D o Interview.
Años más tarde, la mirada de Tillmans se concentró en un amplio abanico de situaciones y personajes más mundanos y su energía se canalizó en capturar momentos precisos de gente común. O en objetos de todos los días, pero reconvertidos con el aporte de su genio artístico.
Su obra itinerante puede verse hoy en varios países de Europa, en un periplo que comenzó en 1997 en la galería londinense Chisenhale, donde se expuso su individual “I didn´t Inhale“.
La crítica
Del trabajo de Tillmans se ha elogiado que su obra borre los límites entre la fotografía artística y la crónica periodística. Además, su acercamiento a la cotidianeidad no busca el efecto dramático ni pretende explorar la subjetividad de los retratados. Bien al contrario, sus personajes son más bien inexpresivos.
Tillmans, nacido en 1968, es uno más de los jóvenes talentos mundiales que queremos compartir desde MV Blog, en nuestra búsqueda insistente por descubrir y redescubrir experiencias artísticas. En esa línea, ya hemos comentado las creaciones de la española Ouka Leele, del malinés Alioune Ba y del italiano Franco Donaggio.
Dejános tus comentarios