Archivo de Octubre, 2010
Anguila, pequeña y solitaria
Publicado en Octubre 16, 2010
Es una de las islas más bellas del Caribe. Ubicada entre Sint Marteen y las Vírgenes Británicas, preserva sus encantos naturales y atrae a los amantes del relax. Los sitios que vale la pena agendar.

Con sólo 56 kilómetros de playas y un ancho territorial de apenas 6 kilómetros, Anguila es una de esas discretas y atractivas islas del Caribe cuyo encanto aún no logra atraer al turismo masivo. Pero eso, más que una desventaja, es en realidad un auténtico “plus” para los visitantes que desean un destino exótico.
Ubicada entre Saint Martin y las Vírgenes Británicas, Anguila cuenta con paisajes magníficos no sólo en sus costas sino también en su interior, salpicado de lagos de agua salada en los que convergen flamencos y otras aves propias del trópico.

Su capital, The Valley, es pintoresca y pequeña. En menos de dos horas se pueden descubrir sus edificios principales y advertir la atmósfera de hospitalidad y calma que la rodea. No hay autobuses, sólo taxis particulares, pero sí numerosos restaurantes y bares.
Otros puntos ineludibles de Anguila son la playa Blowing Paint (desde dónde salen ferrys en dirección a la parte francesa de Saint Martin) y Mead´s Bay, bahía que sirve de puerto natural para embarcaciones pequeñas. Por su parte, Crocus Hill, con sus 65 metros, es la parte más alta de la isla y por esta razón, el lugar indicado para tomar las mejores fotografías panorámicas.

Por último, las islas Scrub y Sombrero, muy próximas a Anguila, son también auténticos paraísos. Esta última, sin embargo, quiere preservarse momentáneamente de nuevos emprendimientos y permanece como un santuario al que sólo se puede avistar desde el barco.
Texto: Andrés Bacigalupo
Más Destinos Caribeños en Experiencias MV:
Mustique – Martinica
Garland, la magia que no termina
Publicado en Octubre 15, 2010
Hace 72 años comenzaba el rodaje de “El Mago de Oz”, una de las películas más taquilleras de la historia. Con ese filme, Judy Garland se convirtió en una estrella juvenil y más tarde en un mito.
Corría el año 1938 y la reina de la inocencia cinematográfica en EE.UU se llamaba Shirley Temple. Pero otra muchacha de 16 años llegada de Minnesota, Judy Garland, se disponía a hacer historia cuando logró el papel principal de “El Mago de Oz” desplazando en las preferencias de los productores a la niña de los rizos dorados.
Garland transformó al cine de fantasía a partir del 13 de octubre de 1938, cuando comenzaron las grabaciones. Al año siguiente tuvo lugar el estreno y el público norteamericano la consagró definitivamente al ver su interpretación de la canción “Over the rainbow“.

La actriz no quedó atada de por vida al ingenuo cine juvenil, aunque fue ese género el que le permitió ganar su único Oscar. Más tarde, sin embargo, estuvo nominada por Ha nacido una estrella (1955) y El juicio de Nuremeberg (en 1962 y como actriz de reparto).

Vida e icono
De perfil reservado y con una vida personal no exenta de adicciones y dificultades, Frances Ethel Gumm -tal su verdadero nombre- se casó con Vincent Minelli, con quién tuvo a su célebre hija, Liza. Murió en 1969, a unos prematuros 47 años, y quizás esa partida anticipada la haya realzado como mito y celebridad.
Por su mezcla de inocencia y su conexión con el mundo de la música, Garland se ha convertido en un icono gay, especialmente en su país natal. Pero una casualidad ha reforzado aquel simbolismo: en junio de 1969 los funerales de la actriz coincidieron en Nueva York con los sucesos de Stonewall (rebelión en un bar gay que da origen al movimiento por los derechos de los homosexuales). Los cronistas de entonces registraron que la muerte de Judy afectaba especialmente a un público que la adoraba y que la seguía “somewhere, over the rainbow…” (en algún lugar, sobre el arco iris).

Texto: Andrés Bacigalupo
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Marlene Dietrich
Placer gastronómico, a bordo
Publicado en Octubre 13, 2010
La brasileña Helena Rizzo escribe otro capítulo de novedades gastronómicas. Tras su formación profesional en España, ahora ideó el menú internacional de las aerolíneas TAM.

Hemos hablado ya en Experiencias MV sobre la alta cocina española y sus mejores nombres. Así reseñamos oportunamente las logradas creaciones culinarias de gente como Dani García, Borja Blázquez y Quim Hernández.
Más recientemente elogiamos al Celler de Can Roca, exquisito punto de la gastronomía catalana y auténtica escuela para nuevos talentos. Y aquí es dónde precisamente aparece el nombre de la brasileña Helena Rizzo, quién junto al español Daniel Redondo, se formó con Joan Roca.

Rizzo y Redondo han deleitado los paladares más exigentes con sobradas muestras de exotismo pero sin extravagancias. Los críticos reconocen entre sus méritos desde su versión de la Waldorf (adornada con gelatina de manzana, sorbete de apio, nueces caramelizadas y emulsión de gorgonzola) hasta el menos convencional “Rabo de vaca con puré de alubias negras, salsa de oporto y frutas secas“.

Helena, portada de un suplemento del diario O Estado de Sao Paulo.
Platos en el aire
Centrada ahora en una etapa más personal, Rizzo volvió a Brasil convocada por los responsables de aerolíneas TAM, que pensaron en ella para diseñar su menú internacional. Promocionado por la compañía como una alternativa original, Helena sorprende en Clase Ejecutiva con estas tres originalidades: Camarones realzados con salsa de yogurt y brote de yin zhen, Raviolis rellenos de queso brie y puerro realzado con salsa marinara y Filete de pollo en costra de sésamo en salsa curry con leche de coco y té marsala y arroz de jazmín.
Los buscadores de sabores novedosos, agradecidos.
Texto: Andrés Bacigalupo
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El Art Institute de Chicago
Publicado en Octubre 10, 2010
Fundado en 1879, constituye uno de los museos más importantes de EE.UU. En sus amplias galerías se suceden algunas de las mejoras obras de Magritte, Dalí, Modigliani y Toulouse-Lautrec.

En otras oportunidades, ya hemos hablado en MV Experiencias de esta estupenda ciudad norteamericana, cuna del jazz y destino imprescindible para quienes deseen revivir la historia estadounidense.
Pero Chicago es también un polo cultural fuerte y el Art Institute, fundado en 1879, quizás sea su emblema en este sentido. Se trata de un museo gigantesco que ha ido expandiéndose con el paso del tiempo hasta incluir un vasto catálogo de artistas de todos los tiempos.

Su edificio en sí mismo es ya el primer motivo de admiración. Construido con piedra caliza, la parte superior de la construcción se abre con una transparencia de acero y cristal en un estilo que sintoniza perfectamente con los rascacielos soberbios que dominan Chicago desde las alturas.

En constante cambio
Fiel a la idea de la renovación, el Art Institute no sólo cambia de colecciones sino también de estructuras. En mayo del año pasado, por cierto, se inauguró la “Modern Wing”, una nueva ala del establecimiento dedicada al arte del siglo XX y XXI. Con esta refacción, el museo se puso a la altura del Metropolitano de Nueva York y el de Bellas Artes de Boston, dos iconos museográficos estadounidenses.
Esta nueva área presenta obras de genios como Henri Matisse, Constantin Brancusi, Gustave Caillebotte, Man Ray, Claude Cahun, Toulouse Lautrec, Modigliani, Renè Magritte o Salvador Dalí.

Texto: Andrés Bacigalupo
Más Museos en MV Blog:
Saatchi – Victoria & Albert Museum
Kate Moss renueva su apuesta por las carteras
Publicado en Octubre 7, 2010
La supermodelo británica presentó oficialmente su segunda colección de accesorios para la marca francesa Longchamp. Colores vibrantes con cierto aire vintage para llevar a todas partes.

El suceso de su primera colección de bolsos y carteras motivó a Kate Moss y la firma francesa Longchamp a reincidir con una segunda línea, que se presentó oficialmente en Londres en un elegante cóctel que tuvo lugar el 21 de septiembre último.
Pensadas para el otoño-invierno boreal, estas carteras tienen cierta inspiración vintage, predominando colores como el turquesa y los tonos de verde más chillones.

La temática principal que inspiró a la modelo británica (ahora devenida en diseñadora) es el “Rock´n Casual” pero los matices se enriquecen con tres líneas: Neo Pure (la primera en lanzarse comercialmente), Neo Patch y Neo Precious.
Entre estas opciones, Neo Pure resalta particularmente por sus formas simples y los estampados de cebra en acertada combinación con otros materiales como cuero y piel de cordero.

De gran preferencia entre las estrellas, Kate Moss for Longchamp promete ahora hacerse su propio lugar en el competitivo mercado de los accesorios de lujo.
Texto: Andrés Bacigalupo
Más moda en MV Blog:
Alexander Wang – Vivienne Westwood
Evita aún vive en Buenos Aires
Publicado en Octubre 6, 2010
Muchos de los extranjeros que visitan la Argentina se acercan al Museo Evita para conmemorar la vida de una mujer que pasó de la historia al mito. Una colección de objetos singulares repasa desde su infancia hasta sus últimos días.

El mundo entero sabe mucho acerca de Eva Perón. La cultura popular y el cine la han “revivido” decenas de veces a través de distintos formatos. Alan Parker y Madonna, pero no sólo ellos, han contribuido a sostener el mito y han motivado a miles de curiosos a saber más sobre su real existencia.
En Buenos Aires, el lugar indicado para bucear en el mito -pero sobre todo para asomarse a la vida concreta de Eva- es sin duda, el Museo Evita, en el barrio de Palermo.

El lugar que en 1948 funcionó como sede de la “Fundación de Ayuda Social María Eva Duarte de Perón” se ha reconvertido para dar cabida a una exposición permanente sobre la vida de la mujer más poderosa de la Argentina durante décadas.
La infancia en Los Toldos, su efímera pero interesante carrera cinematográfica y su fastuosa boda con Perón son sólo tres de los momentos que se reflejan mediante distinta clase de objetos.

En un ambiente cálido y sofisticado, el lugar exhibe los inevitables cruces entre la moda y la política; los vestidos que Evita usó en sus viajes por Europa comparten “escena” con ejemplares de la simbólica Constitución del ´49 y otros textos que materializaron las ideas políticas de entonces.
Inaugurado en 2002 a propósito del 50º aniversario de la muerte de Evita, el museo fue sometido a una cuidada refacción arquitectónica y en sus instalaciones funcionan, además, un restaurante y una tienda de recuerdos.




















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